Pour sa campagne des fêtes de fin d’année 2026, Louis Vuitton célèbre le romantisme du voyage ferroviaire. À travers des paysages hivernaux, une gare enneigée et des scènes de départ et de retrouvailles, la Maison française revisite l’un de ses territoires historiques : celui de l’Art du Voyage.
Réalisé par Jason Filmore Sondock et Simon Davis, le duo créatif Rubberband, le film s’accompagne de photographies signées Oliver Hadlee Pearch et adopte une esthétique cinématographique teintée de nostalgie. L’histoire se déroule dans les cinq minutes qui précèdent le grand départ. Sur le quai, un panneau égrène les secondes tandis qu’un pianiste accompagne le démarrage de chaque train. La bande-son, portée par « Steppin’ Out » de Joe Jackson, renforce cette atmosphère rétro et élégante. Le train devient ici le symbole d’une expérience où l’évasion compte autant que la destination.
Cet univers se prolonge dans les vitrines de la Maison, où des trains miniatures traversent cinq paysages différents, ainsi que dans une installation immersive annoncée au sein de la boutique Louis Vuitton Shibuya Men’s Store, à Tokyo, dès le 7 novembre. Le parcours se poursuit dans un second espace où une sélection de créations est présentée dans un décor inspiré d’une malle en bois, avec des tiroirs dotés de poignées VVN.
La saison est également marquée par la collection de fêtes Monogram Rouge, qui associe notamment maquillage, étuis et petite maroquinerie autour de tonalités bordeaux. Parmi les nouveautés figure le LV Rouge Mat, présenté dans un étui laqué orné de fleurs Monogram peintes à la main. Les cinq produits phares de la collection sont également revisités dans cette palette festive.
Le choix de l’imaginaire ferroviaire dépasse le simple parti pris esthétique. En faisant du train le fil conducteur de sa communication, Louis Vuitton réactive un héritage directement lié à son histoire de malletier, tout en construisant un récit émotionnel autour de ses créations. À rebours de la vitesse et de l’instantanéité, le voyage en train évoque le temps long, la contemplation et l’expérience. Une manière pour la Maison de transformer son patrimoine en levier de différenciation, dans un secteur du luxe où les marques rivalisent désormais par leur capacité à créer des univers de marque singuliers et immersifs. Les vitrines et l’installation tokyoïte prolongent cette stratégie en faisant sortir le récit publicitaire des écrans pour l’inscrire dans l’espace physique.
En renouant avec cet imaginaire, Louis Vuitton réinterprète les fondements de son identité pour nourrir un récit contemporain. La désirabilité se construit ici autant autour d’un art de vivre et d’un univers aspirationnel que des objets eux-mêmes.
Oliver Hadlee Pearch . Courtesy of Louis Vuitton